靈動(dòng)致趣——高工汪慶紅原創(chuàng)設(shè)計(jì)《松鼠》壺
松鼠 汪慶紅
國(guó)家高級(jí)工藝美術(shù)師汪慶紅作品
家藏40年稀有紫茄泥潛心手制
原創(chuàng)設(shè)計(jì)專(zhuān)利作品
獲“韓中國(guó)際陶瓷文化交流展”金獎(jiǎng)
精妙靈動(dòng),珠圓玉潤(rùn)
松鼠
松鼠是叢林中的精靈,萌態(tài)十足的模樣非常惹人喜愛(ài)。以松鼠為創(chuàng)作主題的紫砂壺也頗多,如著名的顧景舟制《松鼠葡萄》就是經(jīng)典的一款。傳統(tǒng)的松鼠主題紫砂壺多將松鼠形象塑至仿生花器,僅以線(xiàn)條輪廓來(lái)表現(xiàn)松鼠之活潑靈動(dòng)的,非汪慶紅老師的《松鼠》壺莫屬。
松鼠的整體輪廓線(xiàn)條被汪老師從具象中抽取出來(lái),再進(jìn)行適度的夸張,寥寥幾筆,將松鼠的憨態(tài)可掬表現(xiàn)得淋漓盡致。于平穩(wěn)中見(jiàn)動(dòng)感,流暢中現(xiàn)變化,傳統(tǒng)中出新意,實(shí)用中更美觀(guān)。
壓蓋、扁球鈕,夸張而適度
壺流似松鼠頭,圓潤(rùn)尖口
壺把如毛茸茸的大尾巴,彎曲有致
壺鈕、壺流、壺把皆為空心
工藝上難度加大
也更添蓬松輕盈感
珠圓玉潤(rùn)、優(yōu)美清新,如一只可愛(ài)的小松鼠從松林間探出頭來(lái),極具生活意趣。它仿佛具有生命,隨時(shí)能從靜態(tài)中掃掃尾巴、點(diǎn)點(diǎn)頭,躍上枝頭而去。
作品沒(méi)有精工細(xì)描,不著一絲裝飾,只憑借線(xiàn)條的極致表現(xiàn)力,以嫻熟的節(jié)奏、曲折、速度來(lái)展示出松鼠蓬勃的形態(tài)與生命力,將生命本源的生動(dòng)氣韻默默傳遞出來(lái),使人心有契合。它顯示出作者對(duì)生活具象觀(guān)察、思考、解構(gòu)、抽象、總結(jié)的藝術(shù)能力,和在紫砂壺設(shè)計(jì)、創(chuàng)新、制作方面的高超技藝。
這款《松鼠》在2009年榮獲“建交十七周年紀(jì)念韓中國(guó)際陶瓷文化交流展(韓國(guó)展)金獎(jiǎng),作為原創(chuàng)專(zhuān)利獲獎(jiǎng)作品,它在壺友中也是好評(píng)如潮,極受歡迎:
《松鼠》有三種不同容量、不同大小,滿(mǎn)足不同壺友的不同需求。它們宛如森林中的松鼠一家,萌動(dòng)江湖,讓人看了就想全部抱回家:
紫茄泥
紫茄泥是黃龍山脈紫砂礦中挑選出來(lái)的特殊紫砂泥料,泥色茄紫,胎骨堅(jiān)潤(rùn),非常稀有難得,是泥中極品。它黏性佳,石英、云母及鐵含量高,磁性較高,提煉不易,干濕控制不易。燒制時(shí)易起皺、變形,成品率不高,用來(lái)泡茶具有上佳口感及保健作用。
燒成后色澤藏紫輕紅、清秀溫潤(rùn),神秘而高貴。它散發(fā)出特殊紫砂質(zhì)感,充分表現(xiàn)紫砂壺表面肌理及光線(xiàn)析射變化,動(dòng)人心弦。
汪慶紅老師家藏40余年的上等紫茄泥,油性足、易泡養(yǎng),適茶性佳、逼熱恰當(dāng)合理,不敗茶、不矯揉,既是品茗佳友,亦是收藏上品。
汪慶紅
國(guó)家高級(jí)工藝美術(shù)師
1975年出生,自幼受陶藝熏陶。1988年開(kāi)始學(xué)習(xí)紫砂的傳統(tǒng)手工技法,多得名師指點(diǎn)傳教,基本功扎實(shí)。數(shù)十年來(lái)孜孜以求,力求設(shè)計(jì)創(chuàng)新,古樸為其所納,新意為其所要;既吸收傳統(tǒng)工藝之精華,又結(jié)合現(xiàn)代工藝之巧妙,講究點(diǎn)線(xiàn)面與精氣神的結(jié)合,作品靈秀俊逸、品格清麗高雅,富有深厚的東方文化底蘊(yùn),充滿(mǎn)了生命力與想象力,獲得了同行人士及業(yè)內(nèi)行家的高度評(píng)價(jià)和壺藝玩家的追捧認(rèn)可。
2009年《松鼠》壺榮獲“建交十七周年紀(jì)念韓中國(guó)際陶瓷文化交流展(韓國(guó)展)金獎(jiǎng)
2010年《竹編》系列榮獲“西安陶瓷藝術(shù)精品展”金獎(jiǎng)
2011年《巨龍騰飛》壺榮獲“中國(guó)工藝美術(shù)大師精品博覽會(huì)”金獎(jiǎng),并于2013年被中國(guó)工藝美術(shù)館收藏
2013年《春宮》壺榮獲“廣州國(guó)際茶藝博覽會(huì)展評(píng)”金獎(jiǎng)
2014年《合融》壺榮獲“陶都全手工制壺大賽”一等獎(jiǎng)
2014年《醉西施》榮獲“西安陶瓷藝術(shù)精品展”金獎(jiǎng)
做好壺,做更好的壺,是汪慶紅與生俱來(lái)的一種偏愛(ài),他對(duì)作品也是絕對(duì)的苛求完美。即使是傳統(tǒng)的器形,也力求有新的解構(gòu)。在紫砂學(xué)藝過(guò)程中,從臨摹古人、前輩和大師作品,到注意捕捉隨時(shí)迸發(fā)的創(chuàng)作靈感和創(chuàng)作意識(shí)的情感體驗(yàn),營(yíng)造壺藝新作。
他用自己的眼光去觀(guān)察生活,經(jīng)過(guò)思考,慢慢修飾、雕琢、成型。他認(rèn)為,紫砂壺是一種藝術(shù)品,也是作者對(duì)生活、對(duì)文化的一種寄托和追求。他的作品總是在器形與刻繪的交融中包容美學(xué)的韻味,蘊(yùn)蓄象征的含義。這種形意相依,氣韻生動(dòng)的藝術(shù)個(gè)性,可以作為其紫砂壺藝術(shù)的注腳。
在汪慶紅看來(lái),做壺的過(guò)程有如人生的旅途,有漫漫坦途,亦有跌宕起伏;有沉靜似水,亦有怦然心動(dòng)。對(duì)做壺來(lái)說(shuō),是在生活中積淀,在積淀中感悟,在感悟中施藝;來(lái)自自然,發(fā)自?xún)?nèi)心,最終找到屬于自己的壺,也找到了自己。